Janna Sailor remporte le prix Betty Webster 2023!

Vancouver, Canada (27/9/2023) – La cheffe d’orchestre Janna Sailor est la lauréate du prix Betty Webster d’Orchestres Canada pour 2023.

???? Visionnez l’annonce du prix sur YouTube!

La candidature de Janna Sailor a été présentée par l’Allegra Chamber Orchestra, l’un des rares orchestres exclusivement féminins au monde. Ce prix récompense les approches innovantes de Janna en matière de développement de programmes et de publics, sa quête d’équité et de représentation à tous les niveaux de l’orchestre, son engagement à défendre les artistes Autochtones et les créateurs.trices, ainsi que ses efforts pour construire une communauté à travers la musique et la justice sociale.

Le prix Betty Webster a été créé en 2002 en l’honneur de Mme Elizabath Webster, C.M. (1925-2018), directrice générale fondatrice d’Orchestres Canada. Parmi les lauréat.e.s des années précédentes figurent d’éminents musicien.ne.s, bénévoles, éducateurs.trices, ensembles et gestionnaires des arts : un hommage à la vision inclusive de Mme Webster pour les orchestres canadiens. En 2023, le jury s’est concentré sur le calibre et l’impact des contributions des candidat.e.s à l’innovation d’un ou de plusieurs orchestres canadiens.

Janna Sailor est cheffe d’orchestre et violoniste. Elle poursuit une carrière diversifiée dans les domaines de la musique contemporaine, de la musique du monde, de la musique ancienne, du jazz et de l’improvisation, de la musique de chambre et des projets interdisciplinaires avec des danseurs.euses et des artistes visuels. Elle dirige régulièrement de grands orchestres canadiens, dont le Symphony Nova Scotia, le Calgary Philharmonic Orchestra et le Saskatoon Symphony. Elle s’est également produite avec le Vancouver Symphony Orchestra, l’Opéra de Victoria, le Calgary Philharmonic Orchestra et bien d’autres. En outre, elle a mis sur pied un certain nombre d’initiatives sociales fondées sur les arts, notamment l’enseignement aux jeunes défavorisés du quartier Eastside du centre-ville de Vancouver, des activités de collecte de fonds et de sensibilisation pour les immigrant.e.s, la mise en place de programmes de musicothérapie et la fondation de l’Allegra Chamber Orchestra, un ensemble professionnel exclusivement féminin qui commande, encadre et crée régulièrement des œuvres de compositeurs et compositrices canadien.ne.s, et des compositeurs.trices issus de minorités.

Janna Sailor a réagi à l’attribution de ce prix :

« Je suis profondément reconnaissante et humble d’avoir été choisie comme lauréate du prix Betty Webster 2023, ainsi qu’à Orchestres Canada pour ses efforts inspirés et importants dans le soutien aux orchestres canadiens, propulsant notre industrie vers l’avant alors que nous travaillons ensemble en tant que communauté ; s’efforçant d’inclure, de créer et de réconcilier.

Je suis impressionnée par les réalisations des ancien.ne.s lauréat.e.s du prix Betty Webster et je suis honorée d’être en leur compagnie – je m’efforcerai d’être à la hauteur des contributions étonnantes qu’ils ont apportées à la scène orchestrale.

Se tenir sur le podium devant un orchestre est un privilège et une bien belle responsabilité – et une responsabilité que je ne pourrais jamais tenir pour acquise, travailler ensemble avec mes collègues artistes pour rendre le monde meilleur à travers la musique me procure une joie indescriptible. Je continue d’explorer et d’apprendre aux côtés de mes ensembles et de ceux avec qui j’ai le privilège de travailler, et je suis profondément reconnaissant que ce prix facilite l’exploration et la collaboration futures. »

Le prix comprend une plaque et un don à un orchestre ou à un groupe choisi par le lauréat. Mme Sailor a demandé que le don de cette année soit versé à l’Allegra Chamber Orchestra.

Le jury national était présidé par Jaelem Bhate, membre du conseil d’administration d’Orchestres Canada et directeur artistique de Symphony 21, et comprenait T. Patrick Carrabré (compositeur, directeur de la UBC School of Music et du Chan Centre for the Performing Arts, membre du conseil d’administration d’Orchestres Canada) ; Jim Tranquilla (directeur général de Tutta Musica Orchestra et directeur de l’engagement communautaire de l’Orchestre des jeunes du Nouveau-Brunswick) ; Marie-France Mathieu (cheffe d’orchestre de l’Orchestre philharmonique de la relève du Québec) ; et Katelin Coleman (directrice artistique de l’Artemis Musicians’ Society).

À propos du prix, le président du jury, Jaelem Bhate, a déclaré : « Janna est une artiste et une militante remarquable dont l’esprit généreux et le dévouement à l’amélioration de la communauté par le biais de la musique sont une source d’inspiration. Nous avons unanimement apprécié ses réalisations et sa créativité au sein de l’Allegra Chamber Orchestra. Son impact positif sur les artistes et les publics avec lesquels elle interagit est apparu clairement dans les lettres de nomination, et je suis ravi qu’elle soit la lauréate du prix Betty Webster de cette année. »

Katherine CarletonKatherine Carleton, directrice générale d’OC, a déclaré : « La vision de Janna Sailor d’un monde dans lequel les musicien.ne.s ayant reçu une formation classique peuvent allier leurs convictions sociales à leurs compétences artistiques est à la fois convaincante et inspirante. Je soupçonne que Betty Webster elle-même l’approuverait! »

 

 

???? Visionnez l’annonce du prix sur YouTube!

Déclaration de solidarité – Kitchener-Waterloo Symphony

Orchestres Canada (OC) est solidaire des musicien.ne.s, du personnel, du conseil d’administration et de la communauté à la suite de l’annonce que le Kitchener-Waterloo Symphony (KWS) n’ira pas de l’avant avec sa saison 2023-24.   

Le KWS a une longue histoire artistique, teintée d’innovation et de résilience. L’annonce d’hier devrait servir de sonnette d’alarme quant aux défis permanents auxquels sont confrontés de nombreux organismes canadiens à but non lucratif des arts de la scène en cette période post-COVID.  

En tant que l’association nationale des orchestres du Canada, nous croyons au pouvoir de la musique et des musicien.ne.s pour transformer les vies. La défense des intérêts est un pilier essentiel de notre travail, et nous défendons activement les politiques et les cadres de financement qui permettront aux musicien.ne.s et travailleuses et travailleurs du secteur des arts de mener une vie de dignité, de créativité et de contribution dans les communautés canadiennes.  

Nous continuerons à défendre les intérêts du KWS et de tous nos orchestres membres, et à leur apporter du soutien, des conseils, des contacts et des ressources. Nous sommes de tout cœur avec vous. 

$112,800 OTF Grant Supports Resilient Ontario Orchestras Project

Peterborough, ON (December 8th, 2021) – Today, Orchestras Canada held a ceremony at the closing of its dynamic online Festival of Learning, celebrating the $112,800 Resilient Communities Fund grant it received from the Ontario Trillium Foundation (OTF) in late 2020 to help with its Resilient Ontario Orchestras project. Local MPP Dave Smith sent greetings and congratulations to the participating orchestras. The Resilient Communities Fund grant program was created by OTF to help Ontario’s non-profit sector rebuild and recover from the impacts of COVID-19.

 

 

“Investing in the arts community spurs development in the local creative economy; boosts the social and cultural fabric of our community and enables passionate individuals to pursue what they enjoy,” MPP Dave Smith said. “We may not know what the future holds, but the pandemic has shown us we need to rebuild and encourage organizations such as Orchestras Canada to become more resilient. This investment will deliver just that; expanding their digital capacity and educational programs,” MPP Smith added.

The Resilient Ontario Orchestras project was designed to help Ontario’s smaller budget orchestras and youth orchestras (groups with annual, pre-pandemic revenues under $500,000) by enabling access to customized consulting help and resources at a critical time. Twenty-three orchestras were matched with expert consultants, who undertook short-term work with them, focusing on their areas of need, including: artistic planning, audience development, marketing, governance, strategic planning, volunteer management, financial management, human resources, revenue generation, risk management, health and safety and pandemic protocols, digital technology adoption, digital content capture and distribution.

“We are so grateful to the Ontario Trillium Foundation for its leadership and vision,” said Katherine Carleton, Executive Director of Orchestras Canada. “This grant has enabled us to respond to the unprecedented challenges faced by Ontario’s orchestras with both precision and generosity. Thank you, OTF!”

Orchestras Canada has curated and hosted an online “Festival of Learning” throughout November and December to share what’s been learned during the Resilient Ontario Orchestras project with the broader orchestral community.

Orchestras Canada is the national association for Canadian orchestras, with a mission to support, connect, and challenge Canadian orchestras, helping them accomplish together what they cannot do alone. Orchestras Canada proudly serves and represents orchestras in every Canadian province, including youth and training orchestras, volunteer-driven and community-based smaller budget orchestras, as well as regional and major professional orchestras.

The Ontario Trillium Foundation is an agency of the Government of Ontario, and one of Canada’s leading granting foundations. Last year, nearly $112M was invested into 1,384 community projects and partnerships to build healthy and vibrant communities and strengthen the impact of Ontario’s non-profit sector. In 2020/21,OTF supported Ontario’s economic recovery by helping non-profit organizations rebuild and recover from the impacts of COVID-19. Visit otf.ca to learn more.

50 ans au service des orchestres canadiens

Du 12 au 14 novembre 1971, l’Association des orchestres canadiens (ACO) a tenu sa première réunion du comité directeur en personne dans la salle de conférence du Conseil des Arts du Canada à Ottawa.  Cette réunion – au cours de laquelle la fonction et la forme de la nouvelle association ont été discutées et approuvées – a été le point culminant de nombreux mois d’exploration et de discussion ; et, à certains égards, elle a marqué le début officiel du mouvement maintenant connu sous le nom d’Orchestras Canada/Orchestres Canada.  

En bref, le 12 novembre 2021 est (sans doute) le 50e anniversaire d’Orchestres Canada!  (Autres dates importantes à retenir? 1952, lorsqu’un groupe de dirigeants d’orchestres communautaires de l’Ontario s’est réuni pour la première fois afin de discuter de défis communs ; 1955, lorsque le groupe de l’Ontario s’est réuni à nouveau et a élu un comité directeur ; et 1964, lorsque le mouvement naissant de l’Ontario « a été reconnu… comme la voix des orchestres communautaires de l’Ontario par le Conseil des arts de la province de l’Ontario nouvellement créé »). Nous saluons ces Ontariens qui ont pris les choses en main. Toutefois, la fondation de l’association nationale remonte clairement au début des années 1970 et au leadership de personnes telles que Jan Matejcek, Ezra Schabas, Robert Sunter, Ken Winters, Terence Wardrop et Betty Webster.  

Pour marquer l’occasion, nous aimerions partager l’histoire de la fondation de l’Association des orchestres canadiens (disponible en anglais seulement) , un récit divertissant et instructif sur nos origines, recherché et écrit par la regrettée Dorothy Beckel.  Mme Beckel (1924 – 2021) a été présidente de l’Association des orchestres canadiens, membre fondateur du conseil consultatif d’Orchestres Canada et partisane de longue date de la musique d’orchestre dans toutes les communautés qu’elle a côtoyées.  Elle a saisi l’élan, les personnalités et les préoccupations majeures qui ont mené à la fondation de l’ACO – et c’est toute une histoire.   

Notre extrait préféré? Il s’agit d’une citation de la redoutable Helen M. Thompson, chef de longue date de l’American Symphony Orchestra League, qui est venue parler aux dirigeants d’orchestres canadiens des priorités et des valeurs au moment où ils entamaient le travail critique nécessaire à la création d’une association nationale pour les orchestres canadiens.   

« Si vous avez 41 orchestres symphoniques au Canada, soyez bien sûrs de ce fait dans toutes vos opérations en leur nom : 38 de ces 41 orchestres sont les plus importants. Bien sûr, les trois premiers sont votre plus belle fleur, mais les 38 autres sont la plante, et c’est d’eux que tout découle : votre nouveau développement de publics, le développement des musiciens, le développement de l’environnement symphonique. La fine fleur au sommet est incommensurablement renforcée, embellie, assurée par une plante saine et florissante. L’expérience prouve que tous les orchestres sont servis par le développement du public, le développement des musiciens et le développement de l’environnement symphonique.   

Chaque orchestre, qu’il soit à gros ou à petit budget, a besoin de force et de stature dans sa propre communauté. L’une des fonctions d’une association d’orchestres est d’aider à atteindre ces objectifs en faisant pour chaque orchestre ce qu’il ne peut pas faire pour lui-même. »

How ACO Began by Dorothy Beckel (Original PDF) (en anglais seulement)

How ACO Began by Dorothy Beckel (Text)  (en anglais seulement)

Linda Penner Remporte Le Prix Betty Webster 2021

Peterborough/Thunder Bay, Canada (29-9-2021) – Linda Penner est la lauréate du prix Betty-Webster d’Orchestres Canada pour 2021.

Linda Penner a été mise en candidature par le Thunder Bay Symphony Orchestra. L’annonce du prix, faite par vidéo, souligne ses contributions de longue date au Thunder Bay Symphony Orchestra et aux collectivités que celui-ci dessert, ainsi que le rôle qu’elle a joué dans le maintien du moral et de la résilience de ses musiciens, employés et bénévoles.

Le prix Betty-Webster a été établi en 2002 pour rendre hommage à la directrice générale fondatrice d’Orchestres Canada. Les lauréats ont inclus de distingués musiciens, bénévoles, éducateurs et gestionnaires des arts, en reconnaissance de la vision inclusive que Mme Webster avait des orchestres canadiens. En 2021, les lignes directrices du prix ont été peaufinées pour mieux souligner le legs de Mme Webster et rendre hommage tout spécialement à un particulier ayant fait une contribution soutenue et importante mais qui n’a pas été reconnue à sa juste valeur à la communauté orchestrale du Canada par son travail (rémunéré ou bénévole) auprès d’un ou de plusieurs orchestres canadiens.  En outre, en 2021, le jury s’est concentré sur le calibre et l’impact des contributions des candidats sur la résilience d’un ou de plusieurs orchestres canadiens.

Linda Penner a eu son premier contact avec le TBSO en 1984 lorsqu’elle s’est jointe au chœur du TBS. En 1999, en plein cœur d’une grave crise financière, Linda a commencé à siéger au conseil d’administration du TBSO. Outre ses difficultés financières, l’orchestre était à la recherche d’un nouveau directeur musical et d’un nouvel administrateur général. L’orchestre était au bord du précipice. Avec l’aide d’un directeur musical intérimaire, Linda a assumé des responsabilités de gouvernance et d’administration bien au-delà du rôle bénévole qu’elle avait accepté.

Le TBSO a persévéré, malgré un endettement important et de longue durée.  Après avoir siégé au conseil pendant 17 ans, Linda a accepté le rôle de présidente en 2016. Le TBSO, maintenant libre de dette, envisage un avenir reluisant au service de Thunder Bay et la région, ce qui fait honneur à Linda, à sa patience inébranlable, à son insistance discrète et à sa croyance dans le travail d’équipe, ainsi qu’aux nouvelles initiatives qu’elle a lancées et à son style personnel magnétique.

Après avoir obtenu le prix, Linda Penner a déclaré :

« Je suis profondément touchée et honorée de recevoir le prix Betty-Webster d’Orchestres Canada.

Comme d’autres organisations similaires, le TBSO ne serait pas ici aujourd’hui si ce n’était de la présence et du soutien d’Orchestres Canada. De concert avec des personnes généreuses et déterminées qui se soucient grandement de collectivités comme Thunder Bay et d’autres partout au Canada et qui s’engagent à changer les choses, OC nous aide à réaliser ensemble ce que nous ne pouvons pas accomplir seuls. Je remercie tous ceux et celles qui, pendant les périodes les plus sombres de notre passé et encore aujourd’hui, croient en notre vision de faire vivre la musique et d’apporter la musique dans nos vies. Ensemble, nous créons un riche avenir prometteur et rempli de musique remontant le moral.

Du fond de mon cœur, merci à tous! »

Le prix inclut une  plaque et un don à un orchestre choisi par le lauréat ou la lauréate. Mme Penner a demandé que le don de cette année soit versé au Thunder Bay Symphony Orchestra.

Le jury national était présidé par Jennifer MacDonald, membre du conseil d’administration d’OC  et directrice des opérations artistiques du Calgary Philharmonic Orchestra, et composé de Daniel Mills (directeur général, Kamloops Symphony), Anna Hewitt (présidente sortante, Oakville Symphony), Eliot Britton (compositeur et professeur adjoint, Université de Toronto), Allegra Swanson (directrice générale, Music Nova Scotia et membre du conseil d’administration d’Orchestres Canada) et le lauréat de l’an dernier et membre honoraire du jury, Yannick Nézet-Séguin (directeur artistique et chef principal de l’Orchestre Métropolitain, directeur musical du Philadelphia Orchestra et du Metropolitan Opera).

Voici ce que la présidente du jury, Jennifer MacDonald, a déclaré au sujet du prix : « Le travail de longue haleine et dans l’ombre que Linda Penner a mené avec détermination et efficacité au nom du Thunder Bay Symphony Orchestra a grandement touché les membres du jury pour le prix Betty-Webster de cette année. Nous avons été unanimes dans notre appréciation de ses réalisations et de son engagement désintéressé envers le TBSO pendant de si nombreuses années. »

La directrice générale d’OC, Katherine Carleton, a quant à elle ajouté : « J’admire le Thunder Bay Symphony Orchestra depuis de nombreuses années. Le TBSO dessert le nord-ouest de l’Ontario au moyen de programmes éducatifs réfléchis, de vigoureux partenariats communautaires et d’un flair artistique indéniable, et c’est un grand honneur pour nous de pouvoir reconnaître Linda Penner, qui a joué un rôle si essentiel dans la réalisation de ce grand accomplissement. »

Plateformes en matière d’arts et de culture des principaux partis politiques fédéraux

Maintenant que la plupart des principaux partis ont publié leurs plateformes, l’équipe d’OC s’est arrêtée à leurs engagements en matière d’arts et de culture, qui sont résumés ci-dessous.

Bloc Québécois

La plateforme du Bloc Québécois comprend une section sur les arts et la culture, centrée plus spécifiquement sur la protection de la culture québécoise.

Le Bloc Québécois propose :

  • le rapatriement de tous les pouvoirs en matière de culture
  • la création d’un organisme québécois se substituant au CRTC 
  • d’améliorer et de redéposer une réforme pour l’avenir de la création de langue française, notamment les amendements du Bloc qui assuraient la protection du contenu canadien et québécois, la « découvrabilité » et la mise en valeur des arts québécois et la production de contenu francophone
  • l’imposition des revenus des géants du numérique à un taux de 3 %, comme le fait déjà la France. Le Bloc Québécois imposera aux multinationales du Web des négociations avec les créateurs de contenu québécois et canadiens afin d’établir un partage équitable des revenus
  • d’assurer la pérennité et la prévisibilité des programmes et des subventions culturels et touristiques, afin d’aider le secteur, ses créateurs, ses diffuseurs et ses petits comme grands événements à naviguer les conséquences de la pandémie durant les quelques années à venir
  • d’assurer que les médias écrits et régionaux fassent partie de cette réforme
  • d’exiger que les sommes perçues en taxes et impôts des géants du numérique soient redirigées vers un fonds dédié aux arts et à la culture du Québec ainsi qu’à nos médias.

Parti conservateur du Canada

Voir la plateforme en anglais et en français 

La plateforme en matière d’arts et de culture du Parti conservateur du Canada est centrée sur les industries culturelles; le mot « arts  n’y apparaît pas. 

Nous remercions la BC Alliance for Arts and Culture de son résumé de la plateforme du PCC.

Les conservateurs se sont engagés à : 

  • Créer le « Plan canadien : Hausse d’emplois », qui servirait à offrir une subvention pouvant représenter jusqu’à 50 p. 100 du salaire de nouveaux employés pendant six mois; 
  • Offrir des prêts d’un montant maximal de 200 000 $ aux petites entreprises des secteurs de l’accueil, de la vente au détail et du tourisme; 
  • Donner à Radio-Canada une structure juridique et administrative distincte traduisant son mandat particulier de promouvoir la langue et la culture francophones; 
  • Créer un nouveau Fonds de préservation du patrimoine canadien afin d’offrir aux gouvernements municipaux, au cours des cinq prochaines années, 75 millions de dollars en subventions pour réparer et restaurer des monuments historiques, des statues et des édifices patrimoniaux; 
  • Obliger les grands services de diffusion numérique en continu comme Netflix, Disney+ et Amazon Prime Video à réinvestir une part considérable de leurs recettes canadiennes brutes dans la production d’une programmation canadienne originale, dont une proportion obligatoire doit consister en une programmation en français; 
  • Reconnaître et corriger les conséquences économiques néfastes pour les créateurs et éditeurs de l’utilisation non rémunérée de leurs œuvres, en conformité avec les recommandations unanimes incluses dans le Rapport du Comité permanent du patrimoine canadien de 2019; 
  • Entreprendre un examen de la politique fédérale sur l’édition de livres afin de renforcer la viabilité commerciale du secteur indépendant de l’édition du Canada.

En outre, et cet aspect intéressera tout particulièrement les organismes de bienfaisance enregistrés, la plateforme du PCC inclut un engagement à porter le contingent des versements des fondations caritatives  à 7,5 % de leur juste valeur marchande calculée pour les 24 mois précédents.

Parti vert du Canada

Le Parti vert du Canada a récemment publié sa plateforme électorale 2021.

Voir la plateforme en anglais et en français.

La composante arts et culture de la plateforme du Parti vert est exhaustive et cible le rôle que les artistes et les organismes artistiques peuvent jouer sur les plans de la lutte contre la crise climatique, du respect pour le savoir et les pratiques autochtones, des droits en matière de langues officielles et de langues minoritaires, d’accès aux arts et de réforme du droit d’auteur.  

S’il est élu, le Parti vert du Canada s’engage à :

  • Augmenter le financement de tous les organismes fédéraux, y compris le Conseil des arts du Canada, l’Office national du film et Téléfilm Canada en vue de lancer des programmes d’appui à une programmation créative qui aborde la crise climatique. 
  • Favoriser le rétablissement post-pandémie (en augmentant le soutien destiné aux spectacles à l’intérieur et à l’extérieur et en assurant la viabilité de l’infrastructure culturelle).
  • Augmenter le financement pour le porter à 1 milliard de dollars sur 3 ans pour tous les organismes artistiques et culturels du Canada, y compris le Conseil des Arts du Canada, Téléfilm Canada, les orchestres, les théâtres, les galeries et les éditeurs.
  • Établir un financement de base stable correspondant à un pourcentage fixe du budget fédéral.  
  • Protéger l’identité culturelle du Canada lors des négociations commerciales et assurer une représentation artistique et culturelle dans les missions commerciales internationales. 
  • Adopter la réforme du droit d’auteur telle qu’envisagée par le rapport actuel du Comité du patrimoine et protéger les droits intellectuels et artistiques des peuples autochtones.
  • Réformer la Loi sur le revenu du Canada afin de permettre aux travailleurs du secteur des arts et de la culture de bénéficier d’un plan d’étalement fiscal.

Parti libéral du Canada

Voir la plateforme en anglais et en français 

La plateforme du Parti libéral du Canada inclut des éléments intéressant les organismes d’arts et de culture et les industries culturelles. 

Les libéraux se sont engagés à :  

  • Lancer un nouveau programme de relance des arts et de la culture qui doublera le montant des recettes de la vente de billets des arts de la scène et des autres établissements culturels afin de compenser pour la réduction de la capacité.
  • Prolonger la couverture d’assurance pour les arrêts de production liés à la COVID-19 afin de soutenir 150 000 emplois canadiens.
  • Mettre en œuvre un programme d’appui transitoire qui donnera accès à des mesures d’urgence aux artistes, artisans, créateurs et auteurs — principalement des travailleurs autonomes ou des entrepreneurs indépendants — qui sont privés de travail en raison de la COVID-19.
  • S’assurer que les réalités des artistes et des travailleurs culturels soient prises en compte dans les prochaines réformes du système d’assurance-emploi (AE).
  • Protéger les artistes, créateurs et détenteurs de droits d’auteur du Canada en apportant des modifications à la Loi sur le droit d’auteur, y compris pour prévoir le versement de droits de revente aux artistes.
  • Organiser un sommet, dans ses 100 premiers jours, sur les plans en vue de relancer le secteur.

Nouveau parti démocratique du Canada

Voir la plateforme en anglais et en français 

Le NPD s’est engagé à :

  • Créer un programme de reconstruction pour les arts de la scène, le théâtre, les festivals et les autres formes d’art qui ont été les plus durement touchées par la pandémie. 
  • Veiller à ce que Netflix, Facebook, Google et les autres entreprises du secteur numérique paient les mêmes impôts que les diffuseurs canadiens, appuient le contenu canadien dans les deux langues et assument la responsabilité ce que qui est transmis sur leurs plateformes. 
  • Moderniser la Loi sur la radiodifusion afin de créer des règles plus équitables pour les services de diffusion en continu d’ici et étrangers, rééquilibrer le pouvoir de négociation pour les producteurs canadiens indépendants et le secteur culturel canadien et faire en sorte que les émissions d’ici appartiennent à des gens d’ici. 
  • Donner la priorité aux partenariats avec les producteurs canadiens indépendants, augmenter le financement de Téléfilm Canada et renforcer le soutien financier du Fonds des médias du Canada.
  • Augmenter le financement de la CBC et de Radio-Canada. 
  • Veiller à ce que les institutions artistiques et culturelles reçoivent un financement stable et à long terme.
  • Appuyer les médias canadiens dans leur transition vers le numérique.
  • Appuyer financièrement le théâtre autochtone du Centre national des Arts dans le cadre de notre volonté d’honorer et de soutenir les arts et les cultures autochtones. 

 

Nous ferons les mises à jour nécessaires dès qu’une nouvelle information sera disponible. 

Les Canadiens sont-ils prêts à revenir aux arts ?

Le mardi 22 septembre, Nik Nanos, scientifique de données en chef et fondateur de Nanos Research, a partagé les résultats de la dernière enquête ARTS (Arts Response Tracking Survey), un partenariat entre Affaires / Arts, le Centre national des Arts et Nanos Research, qui a sondé plus de 1 000 Canadiens pour évaluer leurs attitudes sur le retour et le soutien aux arts à travers le Canada. Le travail de terrain pour cette étude a été achevé le 30 juillet 2020 et visait les amateurs d’art canadiens. 

Ces dernières conclusions donnent un aperçu utile aux organismes artistiques, en particulier aux collecteurs de fonds, pour aider à orienter les modèles de programmation et de collecte de fonds.

ARTS s’est concentré sur trois axes : 

1- La date de retour, qui a permis de suivre l’impact de la pandémie et le moment où les amateurs d’art prévoient de revenir.

2- Les conditions de retour, qui a permis de déterminer les mesures de précaution que les amateurs d’art canadiens souhaitent voir mises en place avant de retourner aux manifestations artistiques et culturelles.

3- Les dons, qui ont permis de saisir les activités de dons déclarées pour 2019, 2020 et projetées jusqu’en 2021 afin de comprendre l’impact immédiat probable de la pandémie et de planifier pour 2021. 

 

Conclusions :

La date de retour : 

En ce qui concerne les activités culturelles en salle, 23 % des amateurs d’art canadiens y retourneraient immédiatement, tandis que 38 % ont déclaré qu’ils attendraient 6 mois en moyenne avant d’y retourner. Une personne sur trois n’est toujours pas sûre d’y retourner.

En ce qui concerne les activités culturelles en plein air, 37 % des personnes interrogées ont déclaré qu’elles y retourneraient immédiatement, 30 % attendraient 5 mois en moyenne et 1 personne sur 3 n’est toujours pas sûre d’y retourner. 

Les musées et les galeries d’art sont les lieux dont les amateurs canadiens sont le plus incertains, avec 43 % qui disent ne pas savoir quand ils y retourneront. 

 

Conditions de retour :

Les amateurs de culture disent de plus en plus que les masques sont une précaution qui leur permettrait de se sentir à l’aise pour assister à une manifestation en personne. Cela sous-entend un alignement avec les recommandations de santé publique. 

Pour les spectacles en salle, 40 % des spectateurs (contre 27 % en mai) qui prévoient d’assister à un spectacle immédiatement après la réouverture souhaitent porter un masque. 

Quant à ceux qui prévoient attendre 1 à 5 mois avant de retourner assister à des spectacles, 43 % ont déclaré vouloir des masques (contre 29 % en mai). 

Les chiffres sont très similaires pour les spectacles en plein air : le consensus est que les gens se sentiraient beaucoup plus en sécurité si les précautions comprenaient des masques. 

 

Les dons :

En 2019, 43 % des consommateurs de culture ont fait des dons aux organisations artistiques et culturelles, pour un montant moyen de 158 $. En 2020, on s’attend à ce que ces chiffres diminuent : 39 % des personnes qui fréquentent les lieux culturels s’attendent à faire un don de 126 $ en moyenne, ce qui représente une baisse de 20 % par rapport à 2019. 

Le bon côté des choses, c’est que l’année 2021 semble prometteuse : 42 % des personnes interrogées ont l’intention de faire un don de 222 $ en moyenne, ce qui représente une augmentation de 40 % par rapport à l’année en cours. 

Nik Nanos a souligné le fait que les organisations artistiques seront durement touchées cette année. Toutefois, selon la conjoncture économique, il est probable que les dons reprennent en 2021. 

 

Il est à noter que la tranche d’âge des 35-54 ans prévoit donner moins en 2021. Cette baisse sera toutefois compensée par une augmentation du montant des dons de la cohorte des 55 ans et plus : leur générosité devrait se poursuivre en 2021. 

 

Cinq panélistes ont participé à une discussion après la présentation :

1- Wesley J. Colford du Highlanders Theatre a partagé une histoire à succès inspirante; cette compagnie de théâtre relativement jeune, basée à Sydney, en Nouvelle-Écosse, s’attendait à faire faillite d’ici août 2020 en raison de la pandémie. Au lieu d’abandonner, elle a lancé un programme appelé « Radical Access », dans le cadre duquel elle est passée de la vente de billets à un modèle de sociofinancement en demandant des dons mensuels. Ce modèle a connu un grand succès et la compagnie a déjà atteint 98 % de son objectif de financement.

2- Irfan Rawji, du musée Glenbow de Calgary, a parlé des finances et de ce que le gouvernement canadien pourrait faire pour aider les organisations artistiques. Il a souligné l’exemple d’un programme du gouvernement britannique qui couvre 50 % des factures des restaurateurs les lundis, mardis et mercredis. En substance, le gouvernement permet au public de choisir les restaurants qui survivront. 

3- Monica Esteves, directrice générale de Canadian Stage à Toronto, a dit avoir mené un sondage auprès de son public en juin et avoir appris que celui-ci était préoccupé par la compagnie et sa survie. En même temps, le public n’était pas prêt à prendre des engagements à long terme. En réponse, Canadian Stage programme et vend ses activités en « mini-saisons » de trois mois et continuera à le faire au moins pendant les douze prochains mois. Le conseil d’administration examine les progrès réalisés et approuve les plans par tranches de trois mois, ce qui permet à l’organisation de réagir rapidement aux situations émergentes.   

4- Claire Sakaki, directrice générale de Bard on the Beach (Vancouver), a parlé de son Festival, qui existe depuis 31 ans et qui présente généralement 300 spectacles dans un lieu emblématique de Vancouver pendant les mois d’été. La vente de billets et les dons représentent la plus grande partie de ses 9 millions de $ de revenus annuels. Transcendant l’emplacement physique, la compagnie s’est rapidement donné une nouvelle image pour devenir « Bard Beyond the Beach » avec un logo temporaire et a lancé « Bard in your Heart », axée sur les donateurs. Dans un même temps, elle a réimaginé toutes ses activités sur des plateformes virtuelles, allant des (spectacles – vous ne l’avez pas dit ?) aux visites des coulisses et au dîner annuel.

5- Jayne Watson, PDG de la Fondation du Centre national des Arts, a parlé des efforts du CNA pour garder les donateurs connectés et heureux en cette période de grande incertitude.  Elle a souligné le lien étroit entre les projets attrayants et la générosité des donateurs, en mettant en avant des initiatives telles que le financement par le CNA de 12 compagnies de théâtre pour qu’elles présentent des spectacles socialement distants, et le succès continu de la série de spectacles gratuits en direct « Canada Performs ». Elle a également souligné le fait que le CNA est passé du traditionnel gala d’automne à un programme axé sur les dons individuels, y compris un programme de jumelage des dons. 

Présentation de la réunion 

Vidéo de la réunion

Journée des orchestres à petit budget de la Conférence nationale

Nous sommes ravis d’annoncer une journée destinée aux administrateurs, directeurs musicaux et musiciens des orchestres à petit budget, dans le cadre de notre conférence nationale à Ottawa, le 13 juin.

Date et heure : Jeudi le 13 juin, 9h00-17h30
Lieu : Centre national des arts du Canada, 1 rue Elgin, Ottawa, ON K1P 5W1
Coût : 100 $ + TVH

Nous avons maintenant atteint la capacité maximum de participants. 

Programme

9h00-10h00 Café, inscription

10h00-12h00. Réunion entre pairs. Sujets :

  1. Points de vue sur les manières dont les orchestres à petit budget peuvent accéder à des sources de financement : Comment présenter une demande de financement pour qu’elle soit acceptée ?
  2. Comment faire beaucoup avec peu : Qui fera quoi ? Trouver, attirer et conserver des administrateurs et bénévoles hors pair.
  3. Créer et maintenir un orchestre communautaire solide : Comment attirer et satisfaire des musiciens de talent ? Comment trouver le bon directeur musical et quel rôle doit-il jouer ?
  4. Développer les publics : Comment pouvons-nous étendre, cultiver et diversifier nos publics ? Quelles techniques s’avèrent efficaces ?

12h00-13h00. Dîner en groupe

13h00-14h00. Réunion entre pairs

14h00 – 16h00. Choix d’ateliers sur les manières dont les orchestres peuvent rejoindre les populations de plus en plus diverses, quelle que soit leur façon de se définir dans leurs communautés. Choisissez une de ces options :

  1. La programmation à l’intention des personnes ayant des besoins spéciaux
  2. Les cheminements de carrière : Solutions à long terme et remèdes à court terme en matière de diversification des orchestres.
  3. La collecte de fonds (colloque)
  4. Les modèles opérationnels : La résilience, qu’est-ce au juste ? Atelier animé par Patrick Towell (Golant Media Ventures, et The Audience Agency)

16h00 – 16h30. Pause-café

16h30 – 17h30. Présentation d’experts : des données utiles sur les arts ! La récente étude démographique du Conseil des arts du Canada sur les conseils d’administration et employés des institutions financées au moyen du programme Inspirer et enraciner.

17h30. Conclusion du programme de la journée. Les intéressés peuvent participer aux activités suivantes à leurs frais.Inscrivez-vous à l’activité de votre choix ici.

  1. Visite à pied d’inspiration autochtone de la Colline du Parlement (coût 15-20 $ par personne ; inscription obligatoire)
  2. Concert d’OrKidstra (les billets sont gratuits mais doivent être réservés à l’avance)
  3. Dîner prix fixe au CNA; coût estimatif de 50 $ par personne, non compris les taxes, pourboires et boissons alcoolisées.

Conférence nationale complète

Si vous souhaitez vous joindre à nous pour les trois jours de la conférence, vous seriez également le bienvenu. Vous trouverez plus de renseignements  sur la page de la conférence nationale de notre site Web.

Merci, Micheline McKay, bienvenue Éric Dubeau

Un message de notre directrice générale, Katherine Carleton

Micheline McKayDepuis 2013, Orchestres Canada a le privilège de travailler avec Micheline McKay comme consultante en relations gouvernementales. Micheline a agi comme conseillère de confiance, analyste et source fiable d’information et de commentaires pour les employés, le conseil d’administration et le Comité sur la défense des intérêts d’OC. Son bon sens, ses normes éthiques élevées, sa discrétion, son travail acharné et ses réflexions politiques nous ont tous inspirés. J’ajoute, sur le plan personnel, qu’elle a été la meilleure et plus patiente corédactrice avec laquelle il ne m’a jamais été donné de travailler, maniant avec le plus grand aplomb mes révisions incessantes et mes plus folles élucubrations. Je me rappelle aussi avec énormément d’admiration le rôle qu’elle a joué lors de notre Journée des orchestres sur la colline en 2018 : les éloges passionnés à l’égard des orchestres qu’ont faits ce jour-là la ministre du Patrimoine canadien et les présidents et vice-présidents du Comité permanent du patrimoine canadien résultaient du tact et du sens organisationnel aigu de Micheline.

À l’automne 2018, Micheline nous a informés qu’elle fermait son cabinet pour se consacrer à autre chose, et nous lui avons fait de tendres adieux au nom de toute la communauté d’OC. Elle a accompli un travail exceptionnel pour nous au cours des cinq dernières années, et nous en sommes reconnaissants.

Éric DubeauLe 1er avril, Éric Dubeau deviendra le nouveau conseiller en relations gouvernementales d’OC. De son bureau juste à l’extérieur de Montréal, Éric a accumulé de nombreuses années d’expérience en tant que défenseur des arts, membre du personnel politique, observateur politique, dirigeant d’association, agent de subvention, consultant en arts et compositeur-interprète primé. Ses compétences singulières et son approche éclairée et axée sur la collaboration en font le successeur idéal de Micheline. Nous sommes impatients de travailler avec lui !

Trois raisons de participer à la conférence nationale

L’inscription est maintenant ouverte pour la Conférence nationale d’Orchestres Canada de 2019. Cette année, nous avons lancé de nouveaux niveaux de prix pour faire en sorte que la conférence soit aussi accessible que possible. De plus, nous ne saurions dire à quel point nous sommes emballés par le programme ! Voici trois raison de vous joindre à nous du 11 au 14 juin à Ottawa.

1. Profiter du savoir de conférenciers novateurs et fascinants

Nous sommes ravis d’accueillir des conférenciers à l’avant-garde du changement dans le secteur des arts. Nous avons notamment l’honneur de présenter :

  • Nina Simon, qui se concentrera sur les risques et avantages d’amener les communautés à s’impliquer plus étroitement avec nos institutions, et elle proposera des outils que vous pouvez utiliser pour discuter avec votre conseil et vos collègues de nouvelles possibilités d’impliquer la communauté pour renforcer l’impact de votre organisme.
  • Donna Walker-Kuhne, qui décrira des pratiques exemplaires dans le domaine de l’implication communautaire en discutant des mesures de réussite pour ces programmes. Elle présentera également des stratégies tangibles pour attirer et accroître un public multiculturel.
  • Dans le cadre de notre atelier préalable sur le numérique, Fiona Morris et John White de The Space exploreront des moyens vous permettant d’intégrer vos plans stratégiques et opérationnels à votre stratégie numérique.
  • Dylan Robinson qui nous aidera à mieux comprendre et traiter respectueusement les enjeux entourant l’appropriation culturelle au moyen d’un atelier et d’un débat d’experts.

2. Participer à la conversation sur la conception de l’orchestre du 21e siècle

Venez assister à des ateliers animés par des spécialistes et menés par des pairs pour participer à des conversations essentielles sur la manière dont les orchestres s’adaptent au 21e siècle. Grâce à des séances offertes simultanément sur des thèmes comme la gouvernance, le marketing, la collecte de fonds, l’engagement communautaire et les systèmes de formation des orchestres, ces conversations nous pousseront à explorer les transformations que nous pouvons opérer au sein de nos organismes.

3. Rencontrer vos pairs d’orchestres petits et grands des différentes régions du Canada

Que ce soit autour d’une tasse de café avant le début de la journée, durant des réunions structurées entre pairs ou au cours d’une activité sociale, la conférence nationale est un rappel important du fait que vous n’êtes pas seul. Elle inclut des périodes consacrées expressément à des pairs qui font un travail semblable au vôtre pour discuter des enjeux les plus sérieux auxquels vous faites face et produire des idées de solutions.